lunes, mayo 13, 2013

APOSTÁNDOLE A LA MUSA por CHARLES BUKOWSKI



jimmy foxx murió de alcoholismo
en un cuartucho de hotel
de mala muerte.
beau jack terminó lustrando
zapatos,
justo cuando empezaba.
hay docenas, cientos,
más, tal vez mil más.
ser un atleta envejecido
es uno de los más crueles
destinos,
ser reemplazado por otros,
no escuchar más las
aclamaciones y a los conocedores, ya no ser
reconocido,
ser solamente un hombre viejo
como cualquier otro
viejo.
casi como para no creerte
a ti mismo,
revisas el álbum de recortes
con las amarillentas
páginas. y ahí estás,
sonriente;
ahí estás,
victorioso;
ahí estás,
joven.
la multitud tiene otros
héroes.
la multitud nunca
muere,
nunca envejece
pero la multitud a menudo
olvida
ahora el teléfono
no suena,
las muchachas se han
ido,
la fiesta
terminó.
por eso escogí
ser un
escritor.
si vales una
maldita cosa
puedes seguir con
tu relajo
hasta el último minuto
del último
día.
puedes seguir
mejorando en vez
de empeorar,
puedes seguir
golpeándolos contra la
pared.
a través de la oscuridad, la guerra,
con buena o mala
suerte
puedes continuar
golpeándolos,
con el deslumbrante relámpago
de la
palabra,
derribando a la vida en la vida,
y a la muerte demasiado tarde para
ganar verdaderamente
contra
ti.

sábado, mayo 11, 2013

EUFORIA DE MARTIN ACOSTA: LA ALIENCION DE ALIENARSE ASI MISMO por EDUARDO J. FARIAS ALDERETE.



Para entender  el concepto de alienación aplicado a la reseña de este libro debemos aclarar que es en el sentido hegeliano, es decir, la idea de cómo algo ajeno y hostil lo que le es propio de cada uno. Martín Acosta es un poeta joven (24 años) quien con oficio y una constante visión crítica, sufre la angustia primaria del poeta, su relación con la Poesía, el misterio de las palabras de cada verso o la utilización de la palabra preciso, rebelarse o ser receloso con el concepto poesía, con las miserias de la forma y lo tortuoso del fondo. Dentro de esto le vemos abstraerse de roles, alienarse como observador,  incluso  como figura  de una pareja interpelando de esta forma:

¿Quieres detener el viento que se infiltra
y endurece tus pezones a través del agujero
de tu blusa?
¿Obligar a dos cosas comunes y corrientes
a convivir, como dos hermanos
que tienen que vivir juntos?

La profundidad del ego poético que apela directamente a  la primera  impresión del lector, en el sentido de la esencia del ser que busca superar la alteridad del lector, hay dos  lectores de la poesía ( la mayoría son poetas) el lector que busca el disfrute de la poesía ,la musicalidad y el fondo, utilitario o no  y el lector que busca adentrarse en la alteridad del escritor, el tratamiento afilado o no de los sentimientos, este poemario es para el segundo de los lectores.

La cotidianeidad intimista   apunta descarnadamente a un análisis de la vida misma en el encierro de cuatro paredes una humanidad que se desarrolla en el desarraigo del mundo adentrándose en su  interior.
Una capacidad casi sobrehumana (capacidad de poetas) de sobrellevar cualquier dolor y es más el dolor que muchos poetas tratan de sobrellevar verso a verso, el dolor de vivir, ese  el justo sentido de la Euforia . Acosta golpea esto con una ironía inusitada:

No tienen para qué comprar flores
ni recuerdan fechas, planifican poco y no se proyectan,
les gusta lengüetear el momento,
no discriminan porque gustan de muchos lectores
y no saben nunca el nombre de su acompañante
ni dónde pasarán la noche ni con quién ,
no suspiran ni quitarán jamás horas de sueño.
¡Pero ay las ansias de perro en celo que tienen!

Y esto Acerca  de los poemas. Cómo deberíamos ver a los poemas, los poetas como deben verlos o los lectores comunes, aquí no se puede hablar de un sentido utilitario de los poemas muy a pesar de lo que algunos pueden pensar. Pero Martín Acosta  no se escapa de un leitmotiv  de  todo poeta, la poesía como algo inasible indescifrable y sumamente criticable. Un gran porcentaje de los poetas se vuelcan a desnudar a esta madre a esta amante o hermana, sin asco, sin temor a que un lector desprevenido se haga una mala imagen.

El conflicto del yo real, el concreto, con el yo poético (hablante) es notorio y aquí es donde quiero detenerme, el impulso de alienarse tiene una doble función, la catarsis de sanarse a sí mismo a toda costa o en su defecto fomentar un juego en que el lector entra en la dimensión del hablante e identificarse, Acosta utiliza este juego sin aspavientos, asola, intuye e impulsa esta dinámica certera.

Estructuralmente el poemario tiene tres fases a saber: Las meras palabras, La voz del cuerpo y Griterío del mundo. La visión de las meras palabras nos  toma de la mano a la laberíntica realidad de la alienación de la realidad dentro y fuera del hablante lírico y la visión abstracta de lo que le rodea sin abandonar la visión personal y crítica de ésta. En La voz del cuerpo se invita a este a ingresar a este juego despiadado de versificar una visión postural del poeta:

Hagamos un pacto y dejémonos ser.
Dame un poco más de auspicio como hasta ahora.
Dame calcio, dame tejidos, dame la densidad
cruda de las partículas, que sin ti soy nada,
que sin ti simplemente no hay ninguna cabida.
Ven y no te muevas de donde estás.

Y aquí la alienación opera en animales, en personas manteniendo una impertérrita ajenidad, notable. El sexo no escapa al leitmotiv pero no es ni siquiera redentor, es un elemento más dentro de la cosmovisión. Es contraproducente a esta altura de hablar de alienación, la pérdida de identidad para adherirse a otras entidades a una visión ajena se quiebra, entrando punzante en la mente del lector.
Griterío del mundo, hay una visión cínica en el sentido filosófico griego y no en el común. El mundo como representación de malignidades es digno de ser vapuleado con versos  afilados y mortalmente atingentes, hay un desapego total, el mundo casi como un ente execrable:

Tengo la lengua reseca y un buquetazo tremendo
por el sabor malsano que me deja
parte del mundo al probarlo.

Y luego dentro de esas representaciones una actitud denunciante y desmitificadora. El ciclo de la alienación como actitud sanadora ha completado su ciclo.

Euforia de Martín Acosta, La Liga de la Justicia Ediciones.  2013


jueves, mayo 09, 2013

CRITICA A PROLOGO DE NORTE POESIA por DANIELA ROJAS



Apenas accedí a la antología salté inmediatamente hasta la página donde estaba yo. Me encontré con una sensación inefable, bastante linda y emotiva. Para una novata en las letras, ver su nombre por primera vez impreso al lado de tres poemas propios es una gran hazaña. Lamentablemente, me di cuenta de que mis poemas fueron sometidos a una minúscula edición que no deja de ser molesta, en especial porque te esfuerzas por poner signos de puntuación con una clara intencionalidad, pero que al final, al parecer la intención no fue tan clara y pasó desapercibida. No importa, me dije, ¡salgo en la antología!
El proceso de selección lo desconozco, mas uno se encuentra con mucha página curiosa sólo con ojear Norte Poesía. Hallamos fanatismos con figuras, con dramas amorosos, metáforas sexuales, excursiones filosóficas, desquites con el sistema, entre otros. Sin embargo, lo más curioso de toda la antología es, lejos, su prólogo de fatales errores sintácticos y que consta de cinco planas incapaces de situarse en el siglo XXI. Y eso no lo es todo. Cuando uno lo lee con verdadero detenimiento, se entiende que es algo de severa gravedad.
En el prólogo de Norte Poesía hay párrafos muy notables. Algunos -la mayoría- son de referencias arcaicas; hay uno de lástima hacia los “retrasados” provincianos, pobres seres alejados del centro; una página entera hablando sobre el rol de la mujer en la poesía nortina, para concluir que el sexo no es un dato significativo; el párrafo de cortesía que alude pobremente a los fondos utilizados para la antología, etc. ¿Lo realmente interesante? No menciona en ningún momento a la antología de la que, se supone, estuvo escribiendo.
A rasgos generales hay una importante separación entre los párrafos que, llegado a cierto punto, da a pensar que en realidad son varios textos en uno. La bizarra mezcla de referentes y el desorden en la composición dejan bastante que desear. El punto de mayor unidad en redacción lo encontramos cuando cita al rol femenino en la poesía, pero es a la vez el punto más alejado a la temática ideal del prólogo. El resto es vagamente un montón de párrafos dispuestos bajo un patrón desconocido.
Primeramente nos encontramos con el título: Palabras iniciales. La creatividad utilizada en esta frase no tiene precedentes. Un encabezado de gran atractivo, significación, de estética envidiable. Inmediatamente después nos topamos con el texto, que parte con una nueva, nueva poética; que es parte, parte de nuestras letras; de poetas con su propio celo, con su propio amor, por sus propios textos. La concatenación aquí es imperceptible.
En el siguiente, sorpresivamente habla sobre la antología, aunque sólo son cuatro líneas copadas de nombres obligatorios y descompuestos, un dato estadístico escrito con número, y a la redundante doble mención de los poetas-participantes-invitados al principio y al final del párrafo.
Más tarde, menciona a los cánones disímiles casi como un estornudo, a los “consagrados”, que, al parecer, son un sinónimo de “los más publicados”, finalizando con un hipérbaton grotesco, de mal gusto, y la “reaparición” de la temática sobre Juan López, también conocido como “el infaltable”.
Un poco más abajo, aparece una frase llamativa: “antologías anteriores” (¿no era esta la primera?), junto a la escasísima participación femenina en ellas. Aquí, Sabella, “el infaltable 2”, hace su aparición. Siempre enfatizando la poca participación de la mujer, salta de la cita sabeliana (1929) a la antología de Bahamonde (1966) para aclarar que aquí participaron diez mujeres, y que eran de varias partes del norte. Y, después de un párrafo sólo de nombres, en donde volvió Raquel (¿a dónde te habías ido, Raquel, que nunca te vi?), Sergio Gaytán hace su aparición como un personaje de importancia, hablando en tercera persona y con extremada modestia de su Selección de Autores y Temas de la II Región, utilizando los nombres que aparecieron en el párrafo anterior para rellenar un poco, y terminando con el consejo de “mantenerse en el tiempo” dedicado a los participantes en esa cosa a la que le estaba escribiendo.
Después de ese punto aparte se va por la rama étnica, cuyo mundo aún está por descubrir e incorporar, que merece ser narrado, y que, por supuesto, tiene ofrecida la palabra.
El párrafo más divertido es el que viene ahora. Luego de hablar una página entera, y quizás un poco más, sobre el rol femenino, de antologías antiquísimas, y llenar media página con solamente nombres de mujeres poetas, aparece lo siguiente: “El rango etéreo también es disímil, dado que la participación no tenía restricciones, el verdadero poeta no tiene edad ni sexo, son sólo categorías para la estadística y puede que sean o no, datos significativos”. Una volátil página, de cinco, que puede o no ser significativa.
El párrafo siguiente también merece un juicio riguroso: “Vemos, desgraciadamente, que los más alejados de un determinado centro, continúan en un distinto estadio de evolución […] Pese a los atractivos que pueda deparar Internet, respecto del conocimiento intelectual, algunos permanecen en los márgenes. Aún no se puede determinar si es mejor o peor aquello…” Y, para rematar, concluye con que “la vida a cada ser humano le otorga opciones distintas”. ¿Un retraso poético, limitado conocimiento intelectual? ¿Cómo se mide eso? ¿Hay bases estadísticas, siquiera? Me parece una falacia muy grave, una generalización peligrosa y llena de prejuicios. Además, ese “desgraciadamente” usado al principio apesta a lástima, a pena, y también discriminación.
Para relajar el ambiente lastimero del párrafo anterior, propone nuevamente una introducción que muy bien pudiera haber ido entre las primeras líneas y que termina con la repentina iluminación de “ya estamos en otro siglo”. Después, continúa con sus referencias arcaicas sobre el salitre (el infaltable 3), el cobre (el infaltable 4), el litio, y el…  ¿azufre?
Finalmente, alude a que el lector siempre tiene la última palabra. Que felicitaciones, que estas iniciativas deben continuar, y que ojala estas palabras no se las lleve el viento.
Ojala se las llevase el viento.
En resumen, son cinco páginas que muy bien puede arrancar de la antología, archivarlas a algún diario o revista, y llevarlas al baño para reírse un rato. Pero no con la preciosa antología que tendrá en sus manos al leer por primera vez el prólogo, por favor. Norte Poesía y su prólogo son cosas distintas, muy distintas. 


Norte poesía es una antología de poesía financiada por la CORE. 

MANUAL DE GUERRILLA TACTICA PARA TERMINAR UN NOVIAZGO DE LOS KFGC por EDUARDO J. FARIAS ALDERETE



No. No alucine, esto no es un manual, es un poemario, claro que hay instrucciones a lo sumo muy interesantes. Los KFGC se autodefinen como: “Los KFGC se juntan los sábados en una vulcanizadora a tomar cerveza y hablar de mujeres. Solo usan lo de escribir como coartada. ”y también como “un colectivo de pseudo escritores adictos a la televisión con demasiado tiempo libre.” La verdad es que KFGC es un colectivo literario cuyo nombre son las iniciales de KIKIN FONSECAS Y EL GRINGO CASTRO y este Manual  una muestra de su actividad, literatura liviana , intuitiva, certera , sarcástica , y en lo personal creo que más de algún consejo o guía se puede rescatar de este opúsculo “subversivo” está en formato pdf de libre circulación, de leerlo descubrirán que autores no hay , solo poesía , prosa poética, prosa, microcuento, guía, buenos deseos e imaginería atroz. Recomendable.

La alineación de este equipo es: Oliver H. AKA: “El Güero”, Andrei Vásquez. AKA: “El Andrei”, Jorge Sosa. AKA: “Goldfish”, Jorge Posada. AKA: “Costa sin mar”,Ánuar Zúñiga Naime. AKA: “Lost child”.
Entre los textos de este manual sobresalen: “SALTO CUANTICO EN 5 PASOS” Y “DICCIONARIO DE AVES”. No insista los textos no tienen autor, es el colectivo, la edición gráfica está a cargo de León Bengala.
Para contactar a este grupúsculo y adquirir un ejemplar sólo basta con enviar un mail, chequeen estos enlaces:



lunes, mayo 06, 2013

LA INFAMIA DE LAS MARIPOSAS (ONCE) por EDUARDO J. FARIAS ALDERETE



(ONCE)
Dime que estoy ciego
Que cada vez que mis pies
Posan en la tierra
Miento y existo y miento

Hay un mar dentro de tu memoria
En que los dos nadamos
Ocultos del mundo y sus miserias
En que escribimos nuestros deseos
Sin siquiera vernos las manos

Dime que he perdido la cabeza
Que la concentración es un
Laberinto sucio en que extravié
Mis palabras más importantes
Pero fuimos pequeños
Pero fuimos dos
Que morían ante la sorpresa
De  la piel y la invención de los besos

Dime lo que quieras
Porque  no  hay
Fuegos que mueran con simples
Soplos, hay ardores que consumen
La sangre
Y eso
Lo sabes muy bien

jueves, mayo 02, 2013

DANIELONKO: EL POETA QUE SE REHABILITO CON AYAHUASCA por RODRIGO RAMOS BAÑADOS


Danielonko o Daniel Montaño, 39, periodista, poeta y músico, dice que su próximo libro, el que tengo en las manos,  es impublicable.  Su primer libro (poemario) es de 2011, se llama “Señales de humo”, editorial Palimpsesto de Alto Hospicio, y lo presentó en el marco de la Filzic.
Kanatrán Padilla, músico, malabarista, iquiqueño y quien con Danielonko conforman el multifacético dúo el “Imperio del dragón”, califica a la poesía de éste último como subversiva. Puede decirse que Kanatrán, que tiene mil historias por efecto de muchos viajes circenses por la panamericana, es quien regula  el desvarío juguetón de Montaño, cuando ambos se presentan en la calle o algún escenario.
A Danielonko le gusta provocar. 
 Respecto al libro impublicable e insultante que lleva por nombre “Feliz día del p…”, Danielonko dice que está buscando un manera legal de sacarlo. En el sugerente poemario, el señor no deja títere iquiqueño con cabeza. Despotrica contra apellidos célebres de esa ciudad y el establishment (medios de comunicación, entre otros).  Le preocupa alguna demanda; en consecuencia pretende consultar a un abogado amigo antes de arrojar el asunto.
Danielonko nació en Antofagasta, pero ha vivido toda su vida en Iquique. Estudió periodismo en la Universidad Católica del Norte durante los años 90; en ese tiempo se destacó como un excéntrico cantautor. Se le recuerda también por sus excesos.   
Kanatrán dice que Danielonko, que usa una pluma sobre un gorro parecido al de un aviador de la Primera Guerra Mundial y una nariz de payaso, hoy experimenta un vértigo creativo.
Ambos se complementan y expelen un trabajo con buenos dividendos. Más allá de sus vestimentas, concitan atención por lo música y poesía. “Hay que aprovechar el momento creativo de Danielonko; hoy él hombre está lúcido y bien”, afirma Kanatrán, con voz silenciosa, desde la mesa de una café, en la Filzic.
Hace más de un año el protagonista de esta crónica suspendió un período oscuro, abisal.
Las drogas químicas mantuvieron a Danielonko en el borde. El poeta recuerda hasta quitadas de droga y actos delictuales. Historias sobran de ese período, pero no son el quid de ésta crónica.
a la selva peruana
El asunto es que Montaño llega a la selva peruana medio engañado por familiares y amigos.
Es otro ambiente; otro aire.
Le cambia la vida una vez dentro de Takiwasi ( http://www.takiwasi.com/) un centro de rehabilitación de toxicómanos ubicado en la periferia de la ciudad de Tarapoto, en la alta amazonía peruana. En ese lugar experimenta  purgas vomitivas con plantas. Hasta contra el dengue luego de ser infectado por un mosquito, pero vamos por parte.
Dice que en el período de un año y medio, bebe 37 vasos de ayahuasca que son parte del tratamiento. Dice que medio vaso del ayahuasca pura que bebió, es una cantidad suficiente.
De inmediato, Danielonko aclara que “los payasos de la secta que mataron una guagua”, hacían un uso irresponsable del ayahuasca.
Dice que en general, en Chile no se conoce bien el efecto ni la manera de administrar esta infusión de plantas a la que no considera como una droga pues no hay chamanes; más bien se usa con fines de esparcimiento y de manera irresponsable por gurúes chantas.
Reconoce que por lo anterior ha rechazado invitaciones a beber el brebaje en Iquique, donde se puede conseguir en polvo, dice. “Algunos creen que yo soy un chamán y por eso me invitan. No soy nada de eso”, dice Montaño, mientras una mujer recita en el escenario de la Filzic.
El poeta explica que el ayahuasca es una infusión de cortezas y lianas de la selva. Hay un curandero, guía o chamán quien orienta el viaje; también hay un sicólogo. Las visiones comienzan al cabo de unos minutos. Luego vienen alrededor de cinco horas de efecto. El objetivo es ir al espíritu de la planta, alcanzarlo. En medio de esto, hay vómitos.
Una vez hecho el viaje expresamos lo que vimos, a través de dibujos o lenguaje. 

espíritu de la planta
Danielonko dice que la reacción de la ayahuasca es distinta en cada persona. En su caso, la infusión le ayudó a reconocer el problema y luego enfrentarlo. Hay mucha soledad, en esto, dice.   
Montaño cuenta eso como si el ayahuasca fuera una persona, con la cual se puede dialogar. La lucha con el espíritu de la planta fue gigante, extrema, dice. Al final me ayudó.
Entretanto, Danielonko fue picado en la selva por un mosquito con dengue. Dice que de un millón de mosquitos, uno porta el mal. La enfermedad se le evidenció con fiebres altas e imposibilidad para caminar. Fueron 10 días. Afirma que la picadura pudo ser mortal.
 Sin embargo, reconoce que una nueva picadura puede ser mortal. 
Danielonko debe regresar a la selva, para continuar una segunda etapa del tratamiento. Admite que la idea le complica por la actividad artística que está llevando a cabo.
Kanatrán cuenta que en Iquique su amigo se las arregla con lo que gana en la calle cantando o recitando, para ayudar a vagabundos que viven en la playa. Es una actividad solidaria que desarrollan con lo que ganan, pues ambos, dicen, no les interesa el dinero.
“Podemos sobrevivir con lo justo, dice Kanatrán, pues ambos tenemos calle”.   

Adele - Set fire to the rain -Live- con subtítulos en español.


miércoles, mayo 01, 2013

LA INFAMIA DE LAS MARIPOSAS (DIEZ) por EDUARDO J. FARIAS ALDERETE



(diez)
Si estamos
uno al lado del otro
como dos niños

Yo nervioso
porque los sentimientos
se acumulan en mi boca
amenazando salir
en un torrente
de palabras
relámpago y azul

Estoy
Y estás
Y hay una atmósfera
sometida al sitio
que nos rodea

Ni las manos rozamos
Y los sueños
se convierten
en el crudo
arquitrabe
de una catedral
a oscuras
llamado
Destino

LA INFAMIA DE LAS MARIPOSAS (NUEVE) por EDUARDO J. FARIAS ALDERETE



(nueve)
Sueño como nadando
por quietudes
El mar se te asemeja
Y en mi mano eres
una pequeña caja
con todas  mis maldiciones  y
con todas mis bendiciones

Ni el aire te toca cuando estás
amurallada y distante
mil versos no pueden abrirte
Y llaves se pierden
en todos los rincones
de este vacío infinito

Las sábanas te memorizan
como teniendo las claves
de todos los desastres
soy un compendio de
atroces miedos
arboledas  momentáneas

Paisajes que caben sólo en
abandonadas miradas
ansias meditabundas
atroces misterios

Acá muero
como cuando termina
una oración y comienza un
Amén  milagroso
Aleluyas momentáneos

Ya no juro
Y las imágenes
son
altos murallones
donde reposo desnudo
Inerte
ampliamente mesurado
ambiguamente monstruoso

Soy
artero mapa
donde se 
acumulan miles
de tus eclipses
azules moradas
donde pierdo la cordura

Allí miras
desde las alturas
mis movimientos
de títere sin cabeza

Sin credo
nadando en el vacío
con el color del silencio
blanco como un trazo
de tiza

Me voy diluyendo
con los días



LA INFAMIA DE LAS MARIPOSAS (OCHO) por EDUARDO J. FARIAS ALDERETE



(ocho)
Si te recuerdo
dueles más que dos dagas en el pecho
la angustia gira sobre su eje
escribiendo adiós
para los cuatro vientos
que nos empujan

Has vendado tus ojos y los míos
mientras la lluvia deforma paisajes
levantas hogares
donde no hay piedras
ni suelos 
vendada de ojos e  infiernos

Alguna dulzura hubo de crearte
mujer roja
mujer azul de estaños y relámpagos
mujer de infancia verde
es estéril esta mano que se aferra a ti
es gris como los barriales donde
nuestros pasos sobreviven
en el desequilibrio

Hay sueños en que no te hallo
Y otros en que  prefiero no  hacerlo
las imágenes logran una agudeza
de  daga y el cielo infinito se divide en dos
por tu sola mirada

Arisca , alada
Atónita
Alzada
Alazán y salvaje
Va tu  alba palabra
pariendo pesares
en cada una de mis
existencias

La próxima oportunidad
detengo tu mano
para que dejes de escribir
para que tus recuerdos
dejen de doler
como dos soles detrás
de los ojos llorosos

Y entre esos labios
el veneno que
escribió historias
en mi frente y en mis brazos

Ven
Volátil
Venturosa
Vacía
de volutas
Y el tabaco expandiéndose
en el espacio

Detente
Detente
en este vuelo hacen
falta tus alas
el reloj no miente
Y los abismos
se abren
para recibirnos
ciegos
heridos
atentos
a las próximas
vidas ya que ya laten
buscándonos

Todas con el mismo
futuro  escrito
todas
con el final
que tú
has deseado.

Bruno Mars - Locked Out Of Heaven (Lyrics - Sub Español) Official Video


LA INFAMIA DE LAS MARIPOSAS (SIETE) por EDUARDO J. FARIAS ALDERETE



(siete)

Hay un trazo en este camino
de la lluvia que no concuerda
con tu mirada

Tu dedo lo indica y lo dibuja
mientras la ventana
juega con las gotas del rocío

Hay un sigilo
que nos envuelve
con la amenaza
de retroceder
en Invierno

Nos miramos de reojo
ambos despeinados
ojerosos por una noche
que por un minuto
pareció eterna

Hay osamentas en  el campo
el ganado pereció
años atrás
hay detenciones en un
país que nos es ajeno
tal vez  la infancia
le es ajena

Nos rozamos las yemas
de los dedos
como si se tratase de un
acto sagrado
ineludible
límpido
como las gotas que resbalan
por un  vidrio ingrato

Nuestras miradas claras
y sin vicios
comparten una mañana
nublada
una historia
de distancias

Apartamos
nuestras manos
retornando
a nuestras sendas
Hay  lluvias en tu
sendero
hay sol abrasador
sobre mi cabeza

LA INFAMIA DE LAS MARIPOSAS (SEIS) por EDUARDO J. FARIAS ALDERETE



(seis)
Esas manchas en la pared
como si fueran medusas, esas larvas de terror
esa telepatía que enloquece porque una ausencia
se amenaza eterna…. Y un perfume parece derivar del aire

Hoy uno bebe los más disimiles venenos alcohólicos
de rodillas, de rodillas decían, alguien o algo gritaba
y uno oraba como cuando la infancia era el único universo
conocido y la biblia el único libro a mano
pero hay que detenerse, hay un mar en el fondo del óleo

Un mar que parece testigo,
Y las noches se confunden de ámbar y recuerdos añiles
Y las piernas de niñas saltando los cuadrados dibujados en el suelo
de una plaza y pocos arboles

Esas manchas en la pared, esas alas secas y abandonadas
ese bordar de imágenes que en alguna esquina estéril
sollozaron y murieron, esas manchas
como países de un mapamundi imaginario
en una nación que tú y yo soñamos,
tu observando tu río
Yo salvándome a nado de mi mar hostil
esta infancia que vale por cuatro pilares bajo nuestro planeta
vale lo que vale una hebra de aire
un girón de nubes  un aroma a roscas y la caricia de una abuela
un verso de un poema ahora añejada entre las hojas consumidas
por el tiempo y el dolor de sienes y la noche burlona e incierta
en que dejamos de ser adolescentes

A qué sueñas cuando recuerdas mis manos?
A qué recuerdos te sumas si nos diluimos en los restos
de una madrugada y una memoria?

Nunca amé más mi piel como cuando reconoció la tuya y
la luz de la tarde nos envolvía insolente
invadiendo desde los visillos…

Esas manchas en la pared
precipitándose desde un tiempo sin tiempo
y estos minutos agonizantes
en esta noche sin horizonte
oran como condenados a muerte
saben que hay un mañana
Y la luz creara arcos en la imaginación
Y la rutina trazará con su compás de orden
todos los días que han de separarnos

Silencio
ese murmullo que apenas escuchas
es el rezo quedo
de un niño que aún existe
pero ya no puedes ver.

LA INFAMIA DE LAS MARIPOSAS (CINCO) por EDUARDO J. FARIAS ALDERETE



(cinco)

Desde tu horizonte
es imposible ver el desierto
desde pequeña

Tu imaginación buscaba
esas arenas
las  que cubrieron
mis años, mis pies
y los cerros desnudos

Se  fue cubriendo
de olvido
los parajes que visitaste
en los libros

El desierto es bello
mientras el sol
te mire de reojo

Cuando sombras comienzan
a conquistar las arenas
y los pies descalzos pueden
posarse con comodidad
cierras los ojos y
confías  que puedes dormir

Acá la vida se cubre
con diminutos granos
de arena  y abandono
se va adhiriendo a los latidos

Enceguece
paulatinamente
la visión total
de los sentimientos

Apacigua las pasiones
como esos versos:
Los primeros
que escribiste

Sólo el mar
fortalece el espíritu
El matiz de ambos mundos
se te puede entregar en un beso
en un abrazo
abarcándote
haciéndote tan frágil

Los hijos del desierto
sueñan con tierras  como las tuyas
los ojos con que miras al
cosmos
las alas con que surcas
los espacios de tu memoria
esa vida que entregas en
cada uno de tus besos
en cada uno de tus pasos…



LA INFAMIA DE LAS MARIPOSAS (CUATRO) por EDUARDO J. FARIAS ALDERETE



(cuatro)
Con tres trazos dibujas un espíritu
con tres o cuatro palabras un mundo
donde tus pies descalzos
formen los relieves con que el planeta se diferencie con el universo
el compas de tus respiros, el recorrer de tus dedos
los caminos con que mi alma ciega se encuentre con la luz
o la sinfonía con que los abismos retratan a la vista
lo que se llama infinito…
quién lleva los colores como tatuados en su espalda?
quién parece perpetuar  los espectros y los tonos
tan profundos como un océano??
silencio, si tus palabras pueden
construir puentes , arcos y ojivas…
qué se puede esperar cuando se escuche tu voz?

Reconóceme en tu sombra
o en la madrugada y su bóveda sobre los techos
Reconóceme en dos o tres notas musicales
las primeras tres  en tus mañanas
en el primer canto de las aves
en el girón de los vientos sobre tu hogar
reconóceme
en las formas que crían las nubes en tus sueños
en los descampados
en el tic tac   detrás de las rutinas
o el silencio que acontece posterior
a cualquier estruendo

Con tres trazos creas un espíritu
el compás en un metrónomo de ideas fijas
dos o tres puñados de pensamientos
siempre en fuga
en tres pinturas,
en dos verdades
tres relámpagos desde las montañas…
un acorde
un recuerdo


Lucybell Fenix - Te quiero ver (LETRA) HD


LA INFAMIA DE LAS MARIPOSAS (TRES) por EDUARDO J. FARIAS ALDERETE



(tres)

Con temblor
Y de bruces
dominado por tu ausencia
de fechas definitivas

Un cielo que se esmeró en orar
por nosotros
ahora susurra quedo
en sus palmas nuestros corazones
a los que restan pocos latidos

Se viste la soledad
con tus ropajes y comienza
paulatina  pero dócilmente
a  entregarse al firmamento

Acá comienzan todos los calvarios
dicen desde el fondo del destino

Trémulo aguardo tu silueta
entre lo espeso de mis fantasías
Y somos uno 
un trueno
Y velos desgarrados en todos los templos
Somos la columna del universo
que anhela la fusión de todas las materias

Hay
una  antorcha que 
no se apaga en la mano
de la Ausencia
y brota
desde el inicio de las eras
el canto necesario
para espantar  maldiciones
tengo las manos unidas
tengo la vista en  alto
tengo el corazón empuñando
las bendiciones

Clara
la noche
Oscuro
el destino mientras un gallo
canta una aurora
que no tendrá fin
el sol en tu rostro
Y en los míos el sollozo
que te jura
mi devoción eterna

Un  rayo invade
en centésimas de segundo
mis vertebras que te anhelan

Creo vencer la melancolía
con un trazo que te crea
desde el fondo del patio
de esta noche extraña
muero sin duda
Y en tus ojos renazco

Esta vigilia te invoca
Y yo invoco
todos tus cantos 

LA INFAMIA DE LAS MARIPOSAS (DOS) por EDUARDO J. FARIAS ALDERETE



(dos)
Cuando pequeño
te creía invención de palabras
una hendija
donde se colaban
los desnudos rayos
de luna
aquella noche que desperté
teniendo siete años
y con tu  rostro en
mi memoria
seguro caminaba
entre penumbras
nombrándote
como las letanías
donde mis pensamientos
se diluyeron
sin recuerdos
por eso era un niño
que te buscaba en dibujos
entre los libros
y en las estrellas

Descalzo te cree
entre las sombras
y perdí tu nombre
las manos extendidas
pensando que la noche
se haría eterna
y mis pupilas
ya no gozarían
de los pálidos días
del otoño
me pareciste ajena
y 
cubierto por el frio,
me  aterré


LA INFAMIA DE LAS MARIPOSAS (UNO) por EDUARDO J. FARIAS ALDERETE



(uno)
Ora por nosotros
el niño que habita en el
fondo de mi corazón

De rodillas, como antes
como en las historias
que nos leían de pequeños

Ora como si los abismos
fueran de aire y nada

Todo lo podemos cruzar
las distancias con un
solo corte de aliento

Un susurro
un fugaz laberinto

Ora sabiendo
que el tiempo
opera enigmático
y que sólo el amor
encanta y envuelve

Ora sabiendo que volverás
sobre los pasos
y en tus labios
las palabras precisas
para encender
los crudos llanos
de la memoria
creándolos
en pasión y alas


Una ruta entre las lluvias
al desierto
donde yacen sus manos

Sabe que una
de tus miradas
abrasa el cielo
 y muta  la serenidad
en desasosiego

Una creadora de mundos
una  Eva en estado puro
una oración
glorificada al cielo
y destinada al infierno

La que siembra lágrimas
y levanta los arcos
de anhelos
en  los océanos
donde el hombre
jamás ha navegado

La que cosecha versos
sobre montañas en que el pie
humano no se ha posado

Los ángeles velan sus pasos
y escuchan esa oración
desde el inicio
¡pero silencio!

sus pasos se aproximan
en este momento
al borde
de estos versos ilusos



LA INFAMIA DE LAS MARIPOSAS por EDUARDO J. FARIAS ALDERETE



(cero)
Antes del fuego,
después  del  fuego 
reconstruiremos
esta tierra arrasada
Y este esqueleto
que nos conforma

Si el fuego sólo
permaneciera en la palma
de nuestras manos 
O pudiese
vencer la distancia;
cesarían las montañas
 y los mares
de nombrarnos juntos

Hay zarzas ardiendo de dónde vienes?
Están los laberintos de las palabras
jugando a estrecharnos con el olvido?

Hay silencio esta mañana
los temores vistieron
de paisaje y nuestros ruegos
acallaron por un minuto

Sólo la fe libera la penitencia
Y sólo la penitencia
nos hace justos,
sólo el universo te cobija
mientras en mi pupila
se van desvistiendo
los recuerdos
Y eres el título perfecto
para un cuento de abismos
dulzura y relámpagos


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